જ્યારે આપણે આજના શિલ્પકારોને જોઈએ છીએ, ત્યારે રેન ઝે ચીનમાં સમકાલીન દ્રશ્યની કરોડરજ્જુનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. તેમણે પોતાની જાતને પ્રાચીન યોદ્ધાઓ પર આધારિત કાર્યોમાં સમર્પિત કરી અને દેશના સાંસ્કૃતિક વારસાને મૂર્ત સ્વરૂપ આપવાનો પ્રયત્ન કર્યો. આ રીતે રેન ઝેને તેમનું વિશિષ્ટ સ્થાન મળ્યું અને કલાત્મક ક્ષેત્રમાં તેમની પ્રતિષ્ઠા કોતરવી.

રેન ઝે કહ્યું, "મને લાગે છે કે કલા એ સૌથી વધુ સમય-સતત ઉદ્યોગ હોવો જોઈએ. પરંતુ આપણે તેને સમય-સતત કેવી રીતે બનાવી શકીએ? તે પર્યાપ્ત ક્લાસિક હોવું જરૂરી છે. આ કાર્યને ફાર રીચિંગ એમ્બિશન કહેવામાં આવે છે. હું હંમેશા ચીની યોદ્ધાઓનું શિલ્પ કરતો આવ્યો છું, કારણ કે મને લાગે છે કે યોદ્ધાની શ્રેષ્ઠ ભાવના એ ગઈકાલના સ્વને સતત વટાવી જવાનું છે. આ કાર્ય યોદ્ધાની માનસિકતાની તાકાત પર ભાર મૂકે છે. 'જો કે હું હવે લશ્કરી ગણવેશમાં નથી, હું હજી પણ વિશ્વને આશ્રય આપું છું, એટલે કે, હું શરીર દ્વારા લોકોની આંતરિક ભાવના વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો છું.

1983 માં બેઇજિંગમાં જન્મેલા, રેન ઝે એક યુવાન અદ્યતન શિલ્પકાર તરીકે ચમક્યા. તેમના કાર્યના વશીકરણ અને ભાવનાને માત્ર પૂર્વીય સંસ્કૃતિ અને પરંપરાને સમકાલીન વલણ સાથે જોડીને જ નહીં, પરંતુ પશ્ચિમી અને પૂર્વીય સંસ્કૃતિના શ્રેષ્ઠ પ્રતિનિધિત્વ દ્વારા પણ વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવે છે.

“તમે જોઈ શકો છો કે તે લાકડાનો ટુકડો વગાડી રહ્યો છે, કારણ કે લાઓઝીએ એકવાર કહ્યું હતું કે, 'સૌથી સુંદર અવાજ મૌન છે'. જો તે લાકડાનો ટુકડો વગાડતો હોય, તો પણ તમે તેનો અર્થ સાંભળી શકો છો. આ કામનો અર્થ એ છે કે તમને સમજનાર વ્યક્તિને શોધો,” તેમણે કહ્યું.

“આ મારો સ્ટુડિયો છે, જ્યાં હું દરરોજ રહું છું અને બનાવું છું. એકવાર તમે અંદર આવો, તે મારો શોરૂમ છે,” રેને કહ્યું. “પરંપરાગત ચીની સંસ્કૃતિમાં આ કામ કાળો કાચબો છે. જો તમે ખરેખર કલાનો સારો ભાગ બનાવવા માંગતા હો, તો તમારે પૂર્વીય સંસ્કૃતિની સમજ સહિત કેટલાક પ્રારંભિક સંશોધન કરવું જોઈએ. જ્યારે તમે સાંસ્કૃતિક વ્યવસ્થાના ઊંડાણમાં જશો ત્યારે જ તમે તેને સ્પષ્ટ રીતે વ્યક્ત કરી શકશો.

રેન ઝેના સ્ટુડિયોમાં, આપણે તેમની કૃતિઓનો જન્મ આપણી પોતાની આંખોથી જોઈ શકીએ છીએ અને સાહજિક રીતે અનુભવી શકીએ છીએ કે તે એક સંવેદનશીલ કલાકાર છે. આખો દિવસ માટી સાથે કામ કરીને તેણે ક્લાસિકલ અને કન્ટેમ્પરરી આર્ટનું પરફેક્ટ ફ્યુઝન કર્યું છે.

“શિલ્પ મારા વ્યક્તિત્વ સાથે વધુ સુસંગત છે. મને લાગે છે કે કોઈપણ ટૂલ્સની મદદ વિના માટીથી સીધું બનાવવું વધુ વાસ્તવિક છે. સારું પરિણામ એ કલાકારની સિદ્ધિ છે. તમારા કામમાં તમારો સમય અને પ્રયત્નો સંક્ષિપ્ત છે. તે તમારા જીવનના ત્રણ મહિનાની ડાયરી જેવું છે, તેથી હું પણ આશા રાખું છું કે દરેક શિલ્પ ખૂબ જ ગંભીરતાથી કરવામાં આવે,” તેમણે કહ્યું.

રેન ઝેના એક પ્રદર્શનમાં શેનઝેનની સૌથી ઊંચી ઈમારતમાં મોટા પાયે સ્થાપન કરવામાં આવ્યું છે, જેને જીનેસિસ અથવા ચી ઝી ઝિન કહેવાય છે, જેનો ચાઈનીઝ ભાષામાં અર્થ થાય છે "હૃદય પરનું બાળક". તેણે કલા અને પોપ સંસ્કૃતિ વચ્ચેના અવરોધોને તોડી નાખ્યા. જુવાન હૃદય હોવું એ અભિવ્યક્તિ છે જે તે જ્યારે બનાવે છે ત્યારે તે વહન કરે છે. "હું તાજેતરના વર્ષોમાં કલાને વૈવિધ્યસભર રીતે વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો છું," તેણે કહ્યું.

આઈસ રિબનની અંદર, 2022 બેઇજિંગ ઓલિમ્પિક વિન્ટર ગેમ્સમાં સ્પીડ સ્કેટિંગ સ્પર્ધાઓનું આયોજન કરવા માટેનું નવનિર્મિત સ્થળ, ખાસ કરીને ચાઈનીઝમાં ફોર્ટિટ્યુડ અથવા ચી રેન નામનું એક આકર્ષક શિલ્પ, પ્રેક્ષકોને શિયાળાની રમતોની ઝડપ અને જુસ્સો જણાવે છે.

“હું જે બનાવવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો હતો તે ઝડપની ભાવના હતી, કારણ કે તે આઇસ રિબન પર પ્રદર્શિત થશે. પાછળથી, મેં સ્કેટિંગની ઝડપ વિશે વિચાર્યું. તેની પાછળની રેખાઓ આઇસ રિબનની રેખાઓને પડઘો પાડે છે. મારા કામને આટલા બધા લોકો દ્વારા માન્યતા મળી તે ખૂબ જ સન્માનની વાત છે.” રેને કહ્યું.

માર્શલ આર્ટ વિશેની ફિલ્મો અને ટીવી શ્રેણીઓએ 1980 ના દાયકામાં જન્મેલા ઘણા ચાઇનીઝ કલાકારોના વિકાસને હકારાત્મક અસર કરી. પાશ્ચાત્ય શિલ્પ તકનીકોથી વધુ પડતા પ્રભાવિત થવાને બદલે, રેન ઝે સહિત આ પેઢીને તેમની પોતાની સંસ્કૃતિ વિશે વધુ વિશ્વાસ વધ્યો. તેમણે બનાવેલા પ્રાચીન યોદ્ધાઓ ખાલી પ્રતીકોને બદલે અર્થથી ભરેલા છે.

રેને કહ્યું, “હું 80ના દાયકા પછીની પેઢીનો ભાગ છું. ચાઈનીઝ માર્શલ આર્ટની હિલચાલ ઉપરાંત, પશ્ચિમની કેટલીક બોક્સિંગ અને લડાઈની હિલચાલ પણ મારી રચનાઓમાં દેખાઈ શકે છે. તેથી, હું આશા રાખું છું કે જ્યારે લોકો મારું કામ જોશે, ત્યારે તેઓ પૂર્વીય ભાવનાનો અનુભવ કરશે, પરંતુ અભિવ્યક્તિના સ્વરૂપમાં. હું આશા રાખું છું કે મારા કાર્યો વધુ વૈશ્વિક છે.

રેન ઝે આપણને યાદ અપાવે છે કે કલાકારની શોધ અવિરત હોવી જોઈએ. તેમના અલંકારિક કાર્યો ખૂબ જ ઓળખી શકાય તેવા છે - પુરૂષવાચી, અભિવ્યક્ત અને વિચાર-પ્રેરક. સમયાંતરે તેમની કૃતિઓ જોવાથી આપણે ચીનના ઇતિહાસની ઘણી સદીઓ વિશે વિચારીએ છીએ.